Татьяна Дудочкина 13 марта - 26-й юбилейный концерт

Трудно поверить, но задуманный и начатый в 1991-ом году цикл юбилейных монографических концертов в честь выдающихся композиторов, охвативший огромное количество имен, не только выдержал испытание временем, но и успешно продолжается. Его основатель, бессменный художественный руководитель профессор New England Сonservatory Татьяна Дудочкина 13 марта 2016 года вновь открывает двери концертного зала JORDAN HALL, приглашая на вечер "Весенняя феерия - посвящение композиторам, рождённым в марте" или Salut Composers born in March.

Итак, предстоит не монографический концерт, адресованный творчеству одного композитора, как слушатели уже привыкли, а концерт, наполненный произведениями многих композиторов, совершенно не схожих между собой, объединенных лишь рождением в первый  весенний месяц. И тут обнаруживается неимоверное богатство талантов, подаренных миру в марте. Об идее подготовки концерта рассказывает создатель этого удивительного цикла.

Татьяна  Дудочкина: - Много памятных событий связано у меня с проведенными вечерами, ведь были посвящения Прокофьеву, Глинке, Шостаковичу, Верди,   Пуччини, Гершвину, Григу, Дебюсси, Форе, Массне, Родриго, Элгару, Шаминад, Вилла-Лобос… Всех сразу назвать невозможно за предыдущие 25 лет. Но неизменная задача - предоставить публике знакомство с неизвестными произведениями знаменитых композиторов наряду с исполнением узнаваемых и любимых опусов, дать повод для проявления творческой активности профессорам и иногда студентам консерватории, и для того, чтобы украсить концерты, -  приглашать выдающихся солистов.

В свой первый год преподавания в Бостоне 1991-ом году мне - киевлянке - предложили сольный концерт. Приближалось столетие Прокофьева. Я думала о том, чтобы посвятить ему весь концерт. Но не ограничиться сольными произведениями, а представить его камерные, вокальные и другие произведения. Мне хотелось избежать традиционного академического стиля и внести живую жизнь и дыхание творчества в строгую форму сольного исполнительства. Так возникла идея собирать большие концерты со многими участниками.

Однако консерватория - не концертное учреждение, а учебное. Гонорары исполнителям не полагаются. Мне при приглашении солистов с именами приходится находить спонсоров, чтобы оплатить выступления больших мастеров.

Алла Цыбульская: - Могу только догадываться, какая большая организаторская работа ложится на ваши плечи помимо творческих задач. В ваших концертах неизменно участие различных инструментальных составов, в которых вы сами играете на рояле, воодушевляя музыкантов-участников. И вы всегда отличаетесь, по сути, дирижерским ведением любого ансамбля. Вы составляете программу концертов так, что ансамблевые, сольные, оркестровые, хоровые сцены контрастируют друг с другом. Особо привлекательно включение в концерты  балетных сцен: мне помнятся Адажио из балета Хачатуряна "Спартак", исполненное солистами Бостонского балета Ларисой Пономаренко и Виктором Плотниковым, Вальс Шопена, который танцевала Лариса Пономаренко, и танец на музыку Лядова в исполнении солистов бостонского балета также в постановке Виктора Плотникова ….И  Анатолию Лядову-автору замечательных фортепианных и оркестровых миниатюр - посвящался концерт…  Много ярких впечатлений осталось за годы подготовленных вами концертов, и не случайно, они проходят всегда при аншлагах.

Но слушатели не догадываются  о том, что приглашаемые  из других городов и стран солисты останавливаются в вашем доме, что всех нужно принять, разместить, наконец, накормить…

- Да, и тут возникают иногда непредвиденные, иногда курьезные ситуации. Концерты цикла назначаются зимой, это связано с учебным расписанием консерватории. Нельзя проводить их во время экзаменов, нельзя во время каникул. А зимы в Бостоне бывают непредсказуемыми из-за внезапных сильных снегопадов, что подчас вынуждает переносить концерт на другую дату. И однажды, когда на юбилей Дмитрия Дмитриевича Шостаковича прилетел его сын Максим Шостакович, такое произошло. Концерт пришлось отложить,  а дождаться новой даты Максиму не удалось, у него были свои расписанные сроки, как, впрочем, у всех крупных ангажированных исполнителей. Было очень жаль, он провел репетиции с оркестром, все было к готово к исполнению, но метель сбила планы. В итоге этим произведением продирижировал Бенджамин Зандер.В координации каждого исполнителя в отдельности и всех вместе  и состоит трудность выстраивания юбилейных концертов…

Стремясь избежать такой вечной опасности, как отмена концерта из-за непогоды,  в нынешнем сезоне я постаралась назначить предстоящий концерт на  март. Но спасаясь от одного бедствия, я сталкиваюсь с другим: время учебных каникул не позволяет участвовать студенческим оркестрам.

К разряду забавных ситуаций могу отнести другой случай, когда на концерт, посвященный Гершвину, я не смогла войти в переполненный зал потому, что дорогу мне преградил полицейский, сдерживающий толпу. Мне надо было доказывать, что я - участник концерта. Я думала, что люди идут на бейсбол, а шли в Jordan Hall.

И еще одна ситуация с непредвиденным аншлагом  произошла на праздновании столетия со дня рождения Арама Хачатуряна. Зал не мог вместить всех желающих. В Бостоне - большая армянская община. Неожиданно билеты в кассе исчезли через первые сорок минут после поступления. У посла Армении не оказалось вовремя приобретенного билета. Как и у многих из армянской общины! Тогда руководство консерватории приняло решение о проведении двух концертов: начало одного было назначено на шесть часов , а другого - на восемь часов вечера. В итоге, прослушав концерт, лидеры армянской общины учредили scholarship для талантливых студентов.

- Во всех ваших концертах наряду с  известными произведениями исполняются неизвестные или утраченные произведения. Как вы их находите?

- Огромный поиск в нотных библиотеках мира увенчивался порой знаменательными находками, как, например, неизвестная пьеса Пуччини для фортепиано "Электрошок", которую я сыграла на концерте, посвященном  его музыке. И получила прекрасную рецензию в газете "Бостон Глоб", подписанную  музыкальным критиком Ричардом Дайером.

Также неожиданно были найдены ноты неизвестного фортепианного дуэта Пуччини  -  Capricio Sinfonico,  который я исполнила с прекрасным пианистом Роберто Полли. А  ноты фуги для хора Вилла-Лобоса были найдены в музее Бразилии. Большую помощь оказала дочь любимого мной с детства композитора Иоганна Родриго. Она из Испании прислала ноты удивительного Секстета и его Серенады для фортепиано, которую я с удовольствием исполнила. Мне приятно вспомнить, что за это исполнение я также была удостоена высокой оценки в уважаемой  "Бостон Глоб". В том же памятном выступлении тогда же прозвучал и его знаменитый концерт для гитары с оркестром.

Мне кажется знаменательным также находить и приглашать потомков великих композиторов. На юбилейный концерт Пуччини приезжала его внучка Симонетта Пуччини.

А на концерт-посвящение Скрябину, я пригласила, проведя исследование, его праправнука, живущего в Израиле, Элишу Абаза. У него интересная судьба. Восьми лет отроду он играл с оркестром под управлением Зубина Меты в Карнеги-холле, и  Артур Рубинштейн подарил  вундеркинду часы.  В десять лет он бросил музыку и в течение 20 лет занимался исключительно футболом. Но заложенная в генах музыкальность вернула его в мир музыки. И также внезапно он обратился к своей оставленной профессии и продемонстрировал класс пианизма, сыграв с оркестром консерватории "Голубую рапсодию" Гершвина в моем 25-ом юбилейном  концерте.

- Как происходит подготовка  для участия в  концертах?

- Для начала я путешествую ежегодно в разные страны, в те, где родились и провели жизнь наши юбиляры. Готовя программу о Бахе, - в Германию, о Дебюсси, Массне, Форе, Сесил Шаминад - во Францию,  об Эдварде Элгаре, о сэре  Вильяме  Волтоне - в Англию, о Григе - в Норвегию, о Вилла-Лобосе - в Бразилию, о Верди, Пуччини  - в Италию…Это и обогащает впечатлениями, и расширяет представление о реальной среде, природе, окружении, влиявшем на жизнь и творчество великих создателей музыки. А потом - занятия, репетиции…

- Мне, скажем, очень понравился акустический эффект в вердиевском концерте, когда  студенты исполнили хор рабов  из оперы "Набукко",  находясь не на сцене, а на балконе, тогда  дирижировал  Стивен Каридоянис с большим воодушевлением. Но спеть этот хор безумно трудно, для молодых музыкантов справиться с исполнением было победой, они вложили в исполнение и сердце, свою пылкость. И даже, если звучание уступало исполнению хора в Театре Ла  Скала, это  не умаляло достижение совсем молодых хористов. А ведь именно молодыеисполнители подчас становятся открытием в ваших концертах. Вспоминаю чудесное исполнение  Революционного Этюда Шопена двенадцатилетним японским мальчиком - вашим учеником Сэхо Янг, большое впечатление произвелав концерте Дебюсси  игра китайского мальчика Джорджа Ли.

- Если родители Сэхо Янга открывали для меня Японию, а Сэхо победил на пяти международных конкурсах, то Джордж Ли порадовал меня победой в этом году в  Москве на конкурсе Чайковского. Он - не мой ученик, но я рада его участию в моих концертах. Его младший брат Эндрю Ли не менее талантлив, и в предстоящем концерте он будет участвовать в исполнении трио Шопена. 

- Сколько наград на Международных конкурсах получили ваши ученики?

- Насчитываю более 280-ти наград на Международных, Национальных конкурсах  и Всемирном  конкурсе в Цинциннати - городе штата Огайо… Если кто-то заинтересуется особо, могу предложить ссылку на мой вебсайт: www.tatyanadudochkin.com. О студентах-учениках на моем вебсайте есть рубрика "Студенты". Там я рассказываю более подробно.    

- Ваша огромная работа с учениками-пианистами  - это тоже вклад в музыкальную культуру и развитие молодых дарований. Профессию музыканта получают исключительно из рук педагога. И то, что в наше технократическое время  поднимается поколение за поколением, представители  которых отдают время и жизнь музыке, говорит о том, что Ваш каждодневный труд не на сцене, а в классе со студентами, дает свои плоды. Помимо студентов, подающих надежды, у вас всегда выступают талантливые яркие исполнители, чьи имена по праву известны. Помню, как была очарована появлением солиста Метрополитен-опера Адама  Клейна, выступившего  с песенкой Герцога из "Риголетто" Верди. Впечатление произвел тонкий пианист Сергей Щепкин, у которого всегда свои трактовки. Вы вдвоем с ним играли в необычномавторском переложении для двух роялей  2-ую рапсодию Листа.Незабываемы  игра и солирование флейтистки Паулы Робинсон в посвящении музыкеСесил Шаминад, блестящая игра пианиста Роберто Полли, скрипачки Тамары Смирновой- первой скрипки Бостонского Симфонического оркестра,  скрипачки  Масуко Юшида…

- Да, эти концерты помогают мне не только приглашатьсолистов, с которыми я знакома по прежней, еще киевской жизни, но и приглашать тех, кого я ценила, но с кем не имела личного контакта. Таким великим музыкантом является Наталья Гутман. Я пригласила ее исполнить концерт для виолончели с оркестром Элгара.   Дирижировал Бенджамин Зандер. И с тех пор он ее приглашает играть с   Бостонским филармоническим оркестром... Но  были и музыканты, с которыми я встречалась еще в Киеве. Никак не ожидала, что помнить меня будет Мстислав Ростропович.  Мы столкнулись  лишь однажды, когда онв 1972 году  приезжал играть в Киев  виолончельный концерт Арама Хачатуряна. И Хачатурян меня с ним познакомил. Этот великий музыкант и человек оказался в общении прост и памятлив. Оказавшись, спустя годы в Бостоне, он меня узнал и припомнил обстоятельства застолья после концерта.

А к нынешнему концерту я пригласила  знаменитого скрипача, лауреата Международных конкурсов Чайковского, Паганини, Венявского - Олега Крысу.  Он в том же 1972 году солировал в скрипичном концерте Хачатуряна.

После  смерти Ойстраха Олег перешел из киевской консерватории, где он заведовал кафедрой, в московскую консерваторию, где ученики Ойстраха стали его учениками. Я играла с Олегом, когда мне было 19 лет. И очень рада, что он принял мое приглашение и приедет сейчас.

Как и прежде, мною приглашен Михаил Светлов. Люблю его бас, ценю драматическое мастерство. Буду ему аккомпанировать.

Будет петь также Елена Дудочкина, моя дочь. Она стала солисткой компании "Новая опера" в Нью-Йорке. Принимала участие в исполнении оперы Шостаковича "Нос" Бостонской Оперой, спев ведущую партию. На ее счету исполнение  классических партий Снегурочки, Иоланты, Джильды… Минувшим летом она исполнила партию сопрано  в 4-ой симфонии Малера с оркестром" Эврика". Елена   победила на конкурсе "Золотые голоса Америки" в Карнеги-холле.

- Могу свидетельствовать, что сопрано  Елены Дудочкиной обретает и больший диапазон, и глубину тембра, и подвижность. Ее звучание сейчас уже не кажется исключительно предназначенным для камерного исполнительства. Работа над масштабным репертуаром выявила её  скрытые ресурсы и несомненную сценичность.

Возвращаясь к программе предстоящего концерта, собранного из произведений разных композиторов, хочу уточнить: в ряду юбилейного цикла ведь случалось, когда также концерты  не  были строго монографическими? 

- Да, был концерт к 450-летию со дня рождения Шекспира. Это были венки от композиторов разных эпох, которых объединил великий Шекспир. И был концерт, составленный из тщательно отобранных произведений, включенных в программы разных лет. Имею ввиду юбилейный 25-ый концерт, прошедший в прошлом году. Четверть века - страшно подумать - ежегодно готовлю и провожу такие большие концерты. И я, признаюсь, подумала: не пора ли поставить точку? Когда мы молоды, мы боремся за то, чтобы состояться. Я в процессе подготовки делала все сама - от репетиций до приглашений, от выбора программы до афиш. Сейчас многое преодолено и достигнуто. Может быть, поставить точку?

Но точку поставить не удалось. Все уже так закрутилось, что не я отправилась к администрации консерватории согласовывать новую программу и дату проведения, а напротив - ко мне обратились с вопросом: что намечено на 2017 год? Да и друзья не дают остановиться. И я продолжаю свое дело.

А сейчас мне помогает секретарь. Нагрузка у меня и в самом деле большая. Ведь я также являюсь президентом фонда камерной музыки в Новой Англии - Сhamber Music foundation of New England. Эта неприбыльная организация помогает молодым музыкантам и педагогам. Я организовала Международный конкурс камерных ансамблей в 2005-ом году, который проходит каждые два года. Это дает    путевку в жизнь молодым исполнителям.  

- Да, тут несомненен ваш дар, дорогая Таня, в планированиии, выстраивании концертов. И, наконец,  настало время  поговорить о  программе предстоящего...

- Никогда не предполагала, что в марте родилось столько музыкальных гениев!

Сочетание имен самое неожиданное: Бах, Вивальди, Мусоргский, Римский-Корсаков, Равель, Вилла-Лобос, Сарасате, Шопен, Пьяццола… Получается,  в концерте будет звучать музыка от Баха до Пьяццолы! От строгого медитативного жанра к высвобожденным ритмам и пластике заостренного движения. От Чаконы, которую сыграет Олег Крыса, к Танго, исполненному участниками танцевальной студии "Тодос"!  И будет праздник, в котором публике представят выступления солистов и самые необычные сочетания ансамблевых составов, завершаемых джазовым квинтетом. Будут солировать и другие замечательные музыканты, например, в концерте Вивальди выступит Алдо Абреу, играющий на старинной флейте в сопровождении клавесина и струнных инструментов... Это очень важно: чтобы передать аромат эпохи нужны инструменты того времени, а не более поздние.

Две песни Мусоргского споет Михаил Светлов. Ему я буду аккомпанировать, как и Елене Дудочкиной, при исполнении арии Снегурочки из одноименной оперы  Римского-Корсакова. И она же исполнит "Забвение"- Oblivion - Астора

Пьяццолы в сопровождении фортепиано и джазового квинтета, руководимого Максом Любарским.

Пьесу Сарасате-Наварра исполнит дуэт скрипок (оркестранты Бостонского симфонического оркестра) с моим аккомпанементом...

Из произведений Гектора Вилла-Лобоса прозвучит его Бразильская Бахиана №4 ,  мы исполним её камерным ансамблем, в котором играют мои коллеги с моим  участием. Собственно, сам жанр знаменитых Бахиан возник из любви композитора к Баху, желания сочинять свою музыку в стиле Баха, и дару вплетать в ткань музыкальных  приношений великому композитору эпохи барокко ритмы и интонации бразильских ритмов 20-го  века.

Что еще… Прозвучит октет с арфой Равеля. А также интересное сочинение  американского композитора польского происхождения, писавшего в том же 20-ом веке в духе неоклассики,- Роберта Мущинского "Время №4". Оно будет сыграно победителем восьми Международных конкурсов  виртуозом кларнетистом Нареком Арутиняном, которому я аккомпанирую.

- Вот мне кажется, в аспекте  встреч с незнакомыми или малознакомыми творениями великих композиторов вы  ставите перед собой постоянную просветительскую задачу всего вашего грандиозного цикла, озаглавленного по-английски "Annual Composers  Annivesary Celebration, продолженную в нынешнем сезоне концертом  Salut Composers born in March. При этом вы всегда в отличной пианистической форме сами, это означает, что организаторская деятельность не вытесняет  постоянную работу над собственным мастерством…

И  несомненно, вся ваша ежегодная преподавательская деятельность, включающая и мастер-классы в разных странах, а это Испания, Италия, Канада, Германия, Голландия, Южная Америка, и посещения знаменитых музыкальных фестивалей  в Вербье, направлена на обогащение программ следующих концертов основанного вами цикла юбилеев великих композиторов, продолжающихся уже 26 лет!

- Возможно. Я рада что все концерты очень по душе залу. К тому же, я стремлюсь, чтобы о каждом концерте как об акте связи с мировой культурой.  знали представители посольств стран, к которым принадлежала жизнь ушедших классиков. По моему приглашению приходят послы и консулы этих стран. Получается праздник. Художественные события оказываются  явлением также и международной культурной жизни, и в то же время все подготовленные мной концерты становятся вехами моей жизни.  

- Концерт, как всегда, будет вести Рон Киеза -  комментатор WCRB-радио?

- Да, его согласие вновь получено. Он всегда с большим энтузиазмом откликается на мои приглашения. Он представителен, и слово его звучит значимо. Но обаяние  придает его чувство юмора, умение вести концерт так, что серьезное часто сопровождает шутка и улыбка.

- Сколько концертов в год дает консерватория  НьюИнгланд  в Джордан Холле?

- Консерватория в год дает 450 бесплатных концертов. Но так, как мои концерты неизменно идут с аншлагом, для того, чтобы публика спокойно занимала свои места, и не было столпотворения, руководство приняло решение ввести символическую плату - 20 долларов.

Дорогая Татьяна! С 1995-го года -  это дата моего приезда в Бостон -  я ежегодный посетитель ваших концертов. И могу подтвердить, что атмосфера на них всегда приподнятая. С воодушевлением приходят наши соотечественники. Неизменно присутствует много коренного  населения- американцев, рожденных в этой стране и любящих музыку. В антрактах слышится вперемешку русская и английская речь. Музыка соединяет разных людей. И в этом огромная  ваша заслуга, если угодно, подвижничество.

Оглядываясь в прошлое, подумать только, какой пройден путь! Я помню толпу перед Малым залом консерватории  -Williams Hall, не вмещавшем собравшихся, растерянность устроителей концерта,  непонятно, как было начинать, наконец, внезапное разрешение всей публике перейти в Джордан Холл. Это было первое достижение.  Интерес публики определил судьбу замечательного цикла. Но вы сумели публику привлечь к своим программам, вызвать уважение, признание. Ваша цель музыкантского просветительства переросла постепенно в дело всей вашей жизни. Послом музыки в мире Бостона стали вы сами. 

Я благодарю вас за беседу и желаю таких новых свершений, каких прежде еще не было.